Как оценить стоимость картины маслом
Художник должен также закладывать риски в стоимость работ, иначе может случится так, что деньги придется доставать из своего кармана. Стоимость затраченных материалов, руб. Нелли Нужна помощь, спасибо Таня. Хорошо бы найти галерею или куратора живописи или продюсера, которые будут заинтересованых в тебе.
Нужно выходить за рамки! Если вы начали продавать картины только в городе, где живете и говорите, что мой рынок тут и я не могу ставить цену выше - вы ошибаетесь. Нужно выходить за рамки ради своего развития. Не обязательно находится в городах миллионниках, чтобы настраивать свою дистрибуцию. Самое главное - коммуникация и ценность, которую вы несете, и тогда ваш клиент вас найдет. Не заказчик зачастую виноват в том, что за заказ платят меньше, а сам художник.
Если у вас открытые и прозрачные цены и вы знаете ценность своему труду, то есть больше шансов, что к вам потянутся клиенты или дизайнеры. Artfinder рекомендует такой расчет. Базовая ценовая стратегия:. Установите приемлемую почасовую ставку. Умножьте это на часы, потраченные на создание произведения искусства. Добавьте расходы на материалы сверху. Например, если вы выбрали почасовую ставку в руб и потратили 25 часов на создание своего произведения, материалы которого стоили руб, ваш расчет будет выглядеть следующим образом:.
Далее, онлайн галерея рекомендует принять во внимание такие факторы как:. Можете ли вы обосновать цену?
Вы можете разбить это и объяснить это другому человеку? Если нет, возможно, имеет смысл пересмотреть ваши цены. Как выбрать ставку часовую правильно. В первом уравнении мы высчитываем, сколько времени потрачено на создание изделия, и умножаем его на стоимость часа рабочего времени, которую вы себе установили. Умножаем стоимость материалов на 2. Скорей всего, вы используете какие-то мелкие детали, стоимость которых не так легко посчитать.
Для этого здесь мы и умножаем стоимость материалов на 2. Далее складываем полученную стоимость времени и материалов и умножаем все на 1. В итоге, мы получаем оптовую стоимость вашего изделия. Умножив оптовую стоимость на 2, мы получаем розничную цену. При умножении уже автоматом учитываются и все остальные мелкие расходы: оплата комиссии с продажи если продаёте на онлайн-галереях , реклама, упаковка и т.
Если вы немного в шоке от получившейся стоимости, это нормально. Опять же, все зависит от вашего мастерства и качества изделия. Но с другой стороны, не забывайте о том, что если покупатель полюбил ваше изделие, но сам он такое сделать не может, скорее всего, он готов расстаться с указанной вами суммой денег. Стоимость товара х 2. Оптовая цена х 2. Напишите в комментариях если пост был Вам полезен и какие темы Вы бы хотели увидеть в нашем блоге. Что нужно купить новичку, чтобы сделать картину из эпоксидной смолы?
Как пользоватся наклейками Fine Stickers? Избранные посты. Формирование стоимости картин. Новички, придя на рынок, не знают как оценить свою работу и смотрят стоимость у других мастеров На фоне заниженных цен, работы мастеров выглядят, ну очень дорого! А на самом деле это абсолютно адекватная цена за Ваш труд! Как оценить и правильно сформировать стоимость интерьерной картины в жидких техниках мы расскажем в этой статье. Вопросы которые стоит задать себе и осветить заказчику, если он уточняет, из чего формируется стоимость картины.
Что влияет на стоимость картины. Личный бренд. Возраст произведения.
ПопутчикТренды на рынке. Качество работы. Провенанс история жизни картины. Размер картины. Другие варианты ценообразования. Горелка или корректор? При этом вовсе не обязательно попадать в эпицентр моральной дилеммы «деньги или искусство». За свои работы можно получать плату, достаточную для того, чтобы творить и реализовывать свой потенциал. К тому же современный арт-рынок достаточно развит и многочисленные конкуренты не дадут возможности «утонуть в роскоши».
Особенно остро проблема оценки своих работ стоит перед молодыми художниками, еще не успевшими презентовать свои наработки широкой аудитории. Индивидуального восприятия ценности собственного творения здесь недостаточно. Порой написанная картина ассоциируется в сознании художника с эмоциональными состояниями, в которых он пребывал во время работы над ней.
Повлиять на отношение к полотну могут даже такие мелочи, как хорошее настроение и отношения с близкими. По понятным причинам мнение друзей и родственников также не является надежным критерием. Поэтому на начальных этапах важно установить минимальные ценовые пороги, а уже после — повышать ставку.
Стоимость картины должна учитывать затраты на ее создание аренда мастерской, холст, рама, краски. Время — еще один важный критерий. Если написание картины заняло неделю, то ее продажа должна принести не менее четверти ожидаемой месячной прибыли. При оценке конкретной работы можно отталкиваться от такого критерия, как размер. Определить оптимальную стоимость полотна определенных габаритов поможет подсчет средней цены работ такого типа на арт-рынке. При этом важно помнить о жанровой специфике полотен: например, портреты могут стоить дешевле пейзажей и натюрмортов.
Начинающих мастеров, незнакомых со спецификой современного арт-рынка, удивляют сообщения о том, что какая-то простая, в плане техники исполнения, картина продается за миллионы долларов. Смотря на такие расценки, они нередко впадают в соблазн оценить свои работы несколько выше их реальной стоимости ввиду сложности исполнения.
В таких случаях следует помнить о провенансе и культурной ценности работ. Творения начинающих мастеров еще не имеют солидного «бэкграунда», поэтому потенциальные покупатели обращают пристальное внимание на технику и качество исполнения.
На полотне не должно быть пятен от краски, следов затухания, грязных линий и признаков неравномерного смешения цветов. Пропорции объектов должны быть соблюдены, если, конечно же, творческий замысел не требует их нарушения. Впечатления от цветовой гаммы также влияют на стоимость полотна. Она должна способствовать раскрытию творческого замысла, а не отвлекать внимание на случайные детали.
Заметное влияние на стоимость работы также оказывает ее тематика. Уникальность произведения повышает интерес потенциальных покупателей. Разумеется, на определенную неповторимость может претендовать каждый художник, но здесь речь идет скорее о культурной уникальности и привнесении в работы чего-то нового в жанровом масштабе.
Вероятно, многие художники, просматривая каталоги картинных галерей, не раз находили работы, которые в техническом плане стоят на порядок ниже, чем творения малоизвестных мастеров. Дело в том, что искусство существует не только благодаря тем, кто его творит, но и тем, кто его воспринимает. При этом мнения экспертов и потенциальных покупателей практически всегда играют решающую роль. В процессе оценки полотен учитывают не только творческую составляющую процесса их написания, но и личную судьбу автора произведения на арт-рынке.
Иногда влияние личности покупателя столь высоко, что стоимость полотна может увеличиться в десятки тысяч раз. Вероятно, все помнят историю картины Марка Ротко «Белый центр».
В году полотно приобрел Д. Рокфеллер за 8,5 тыс. Добиться таких результатов удается далеко не всем мастерам.
Здесь нужен талант, умение презентовать себя и немного везения. Арт-рынок имеет несколько уровней: местный, региональный, национальный и международный. Для успешного продвижения своих произведений нужно сразу же обозначить свои цели и ориентироваться на других художников в выбранной нише.
Как оценивать свои картины? - #жукографикаСобирать информацию можно путем посещения выставок, изучения материалов онлайн, чтением обзоров критиков и экспертов. Обращать внимание следует на мастеров с такими же достижениями и схожими направлениями работы. Заоблачных гонораров удается достичь немногим художникам. Поэтому к вопросу оценки своих перспектив следует подходить трезво.
На нашем рынке стоимость картин стартует от нескольких сотен долларов, если речь идет не о штампованных пейзажах или натюрмортах для интерьеров. Картины, представляющие определенную художественную ценность, можно продавать по долларов и выше.
К сожалению, за работы украинских мастеров в последние годы покупатели не отдавали больше долларов. Например, в году самыми дорогостоящими картинами были «Парковая аллея в тени» Ирины Акимовой долларов , «Пейзаж» Анатолия Криволапа долларов и скульптуры Егора Зигуры, проданные на аукционе Phillips : «Пробуждающаяся кора» 17 долларов и «Колосс, что держит мир» долларов.
В году максимальные цены на произведения современных украинских художников и скульпторов достигали долларов «Просыпающийся колосс», Егор Зигура , долларов «Вода», Михаил Деяк , долларов «Портрет», Дмитрий Грек , долларов «Ковер обещаний», Роман Минин и долларов «Untitled», Анатолий Галицкий. Правило номер один — используйте любую возможность для презентации своих работ как онлайн, так и в галереях.
Картины должны быть на виду. Никто не придет в мастерскую и не прославит мастера за его талант. Старайтесь обзавестись связями среди дилеров, коллекционеров и владельцев галерей. Актуальная информация о ситуации на рынке поможет найти покупателей и выйти на следующий уровень. Нужно также помнить о конкурентах, которые могут предложить дешевле. Это особенно важно при работе с инвесторами в искусство. Они руководствуются финансовой целесообразностью, а не стремлением к прекрасному.
Одинаковый уровень цен во всех посредников и для конечного покупателя.
